Channel: Stravinsky.online
«Авангард — это трудно и порой невыносимо»
Сегодня — юбилей одного из самых известных российских музыковедов, крупнейшего специалиста в области современной музыки и не только, певицы, профессора Московской консерватории и ведущего научного сотрудника ГИИ Светланы Савенко. Мы поздравляем Светлану Ильиничну и публикуем интервью, в котором она рассказывает о музыкальной жизни 70-х — 90-х, работе с Валентином Сильвестровым и Александром Вустиным и о том, как совмещать теорию и практику.
Сегодня — юбилей одного из самых известных российских музыковедов, крупнейшего специалиста в области современной музыки и не только, певицы, профессора Московской консерватории и ведущего научного сотрудника ГИИ Светланы Савенко. Мы поздравляем Светлану Ильиничну и публикуем интервью, в котором она рассказывает о музыкальной жизни 70-х — 90-х, работе с Валентином Сильвестровым и Александром Вустиным и о том, как совмещать теорию и практику.
К онтологии музыки
Публикуем третий текст из цикла «Мыслить музыку сегодня», где Юрий Виноградов размышляет о философии современной музыки.
В этой статье автор рассуждает о сущности музыкального произведения и анализирует различия взглядов на определение этого искусства в античных трактатах и философии первой половины XX века. Также автор рассказывает, чем импровизация отличается от композиторского сочинения и что общего у музыки и математики.
Публикуем третий текст из цикла «Мыслить музыку сегодня», где Юрий Виноградов размышляет о философии современной музыки.
В этой статье автор рассуждает о сущности музыкального произведения и анализирует различия взглядов на определение этого искусства в античных трактатах и философии первой половины XX века. Также автор рассказывает, чем импровизация отличается от композиторского сочинения и что общего у музыки и математики.
«...Идеально быть Дягилевым»
В этом году премию Резонанс для музыкальных критиков ждут важные перемены. Впервые местом проведения мероприятия станет не академическая площадка, а открытый музыкальный фестиваль «Ленинградские Мосты». Изменятся и правила участия. Куратор V премии Резонанс для музыкальных критиков, выпускница факультета свободных искусств и наук СПбГУ (Смольный) Анастасия Антоненкова рассказала в блиц-интервью о новом формате премии, мероприятиях фестиваля и о своей кураторской миссии.
В этом году премию Резонанс для музыкальных критиков ждут важные перемены. Впервые местом проведения мероприятия станет не академическая площадка, а открытый музыкальный фестиваль «Ленинградские Мосты». Изменятся и правила участия. Куратор V премии Резонанс для музыкальных критиков, выпускница факультета свободных искусств и наук СПбГУ (Смольный) Анастасия Антоненкова рассказала в блиц-интервью о новом формате премии, мероприятиях фестиваля и о своей кураторской миссии.
В день 140-летия Бартока Stravinsky Online представляет главную премьеру своего четвёртого сезона - статью Ричарда Тарускина
ПОЧЕМУ БАРТОКА, А НЕ СТРАВИНСКОГО ПРОПУСКАЮТ?
https://stravinsky.online/taruskin__o_bartokie_i_stravinskom
Резонансный текст одного из самых известных современных музыковедов, профессора Беркли об истории рецепции творчества Бартока и Стравинского впервые публикуется на русском языке - в авторском переводе и под редактурой Светланы Савенко
ПОЧЕМУ БАРТОКА, А НЕ СТРАВИНСКОГО ПРОПУСКАЮТ?
https://stravinsky.online/taruskin__o_bartokie_i_stravinskom
Резонансный текст одного из самых известных современных музыковедов, профессора Беркли об истории рецепции творчества Бартока и Стравинского впервые публикуется на русском языке - в авторском переводе и под редактурой Светланы Савенко
НОВАЯ МУЗЫКА В НОЧЬ ТЕАТРА
"КАТЕГОРИЧЕСКИ ОТРИЦАЮ" - перформанс проекта "Геометрия звука" в Музее ГУЛАГа. В основу проекта, названного по самой распространённой фразе из протоколов допросов, легла идея отрицания как звуковой борьбы и протеста как острой необходимости ответа на важные вопросы, которые сложно выразить словами.
https://www.mos.ru/afisha/tickets/events/4070/
БИОМЕХАНИКА - Мультимедийный проект Николая Попова и Александра Хубеева, посвящённый взаимодействию традиционных инструментов с электроникой, видео и светом в музыке ведущих российских и зарубежных авторов 2010-х годов. Исполнители ансамбля "Студия новой музыки" и приглашённые солисты выступают в непривычной роли, играя на различных объектах и специально созданных инструментах.
https://mosmuseum.ru/events/p/theatre_night/
ФОЛЬКЛОРНЫЕ ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКА 2-курсники Мастерской Брусникина под управлением Алёны Хованской исполнят старинные русские песни, собранные фольклорными экспедициями по деревням и сёлам России, а также пьесы Дэвида Лэнга и Кшиштофа Пендерецкого. https://praktikatheatre.ru/events/night_of_theatres_21?
"КАТЕГОРИЧЕСКИ ОТРИЦАЮ" - перформанс проекта "Геометрия звука" в Музее ГУЛАГа. В основу проекта, названного по самой распространённой фразе из протоколов допросов, легла идея отрицания как звуковой борьбы и протеста как острой необходимости ответа на важные вопросы, которые сложно выразить словами.
https://www.mos.ru/afisha/tickets/events/4070/
БИОМЕХАНИКА - Мультимедийный проект Николая Попова и Александра Хубеева, посвящённый взаимодействию традиционных инструментов с электроникой, видео и светом в музыке ведущих российских и зарубежных авторов 2010-х годов. Исполнители ансамбля "Студия новой музыки" и приглашённые солисты выступают в непривычной роли, играя на различных объектах и специально созданных инструментах.
https://mosmuseum.ru/events/p/theatre_night/
ФОЛЬКЛОРНЫЕ ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКА 2-курсники Мастерской Брусникина под управлением Алёны Хованской исполнят старинные русские песни, собранные фольклорными экспедициями по деревням и сёлам России, а также пьесы Дэвида Лэнга и Кшиштофа Пендерецкого. https://praktikatheatre.ru/events/night_of_theatres_21?
«Студия новой музыки» выступит в прямом эфире телеканала «Дождь»
Концерт «Искусство как ответственность» в студии телеканала «Дождь» откроет трёхдневный международный интеллектуальный марафон – Чтения памяти известного историка и общественного деятеля Арсения Рогинского, которые проводит общество «Мемориал»*.
Концерт-открытие Чтений предварят вступительные слова главного редактора телеканала «Дождь» Тихона Дзядко, художественного руководителя «Студии новой музыки» Владимира Тарнопольского и соорганизатора Чтений Натальи Калягиной (Международный Мемориал). В программе – сочинения С.Барбера, А.Лурье, А.Скрябина, Д.Шостаковича, О.Мессиана.
По окончании концерта состоится состоится лекция «Ответственность историка» немецкого исследователя Карла Шлёгеля, обладателя многих международных наград (включая российскую медаль «Знак Пушкина»).
*Решением Минюста РФ «Мемориал» включён в реестр НКО, выполняющих функцию иностранного агента
Концерт «Искусство как ответственность» в студии телеканала «Дождь» откроет трёхдневный международный интеллектуальный марафон – Чтения памяти известного историка и общественного деятеля Арсения Рогинского, которые проводит общество «Мемориал»*.
Концерт-открытие Чтений предварят вступительные слова главного редактора телеканала «Дождь» Тихона Дзядко, художественного руководителя «Студии новой музыки» Владимира Тарнопольского и соорганизатора Чтений Натальи Калягиной (Международный Мемориал). В программе – сочинения С.Барбера, А.Лурье, А.Скрябина, Д.Шостаковича, О.Мессиана.
По окончании концерта состоится состоится лекция «Ответственность историка» немецкого исследователя Карла Шлёгеля, обладателя многих международных наград (включая российскую медаль «Знак Пушкина»).
*Решением Минюста РФ «Мемориал» включён в реестр НКО, выполняющих функцию иностранного агента
"Другое пространство" становится ежегодным
Биеннале современной музыки "Другое пространство", проходящая в Московской филармонии чётные годы, открывает "дочерний проект" - в виде рассредоточенного на весь сезон абонемента, получившего порядковый номер 1 и состоящего из спецпроектов.
В сентябре 100-й сезон Филармонии откроет концерт Ensemble Intercontemporain под управлением Матиаса Пинчера (среди прочего будет исполнено Repons Пьера Булеза для 6 солистов, ансамбля и электроники).
В ноябре в честь 90-летия Софии Губайдулиной ГАСО и Владимир Юровский исполнят мировую премьеру полной версии её симфонического цикла «Великому Бетховену».
Весной 2022 в Россию приедет Томас Адес, чьи российские премьеры прозвучат в исполнении Российского национального молодёжного симфонического оркестра под управлением автора.
Следующий фестиваль "Другое пространство" пройдёт в ноябре 2022 года. Как ранее сообщил Владимир Юровский в эфире Stravinsky.online, он останется его художественным руководителем (https://www.youtube.com/watch?v=NIXCqilb-qc).
Полная программа концетов выложена на странице абонемента: https://meloman.ru/concert/ensemble-intercontemporain/
Биеннале современной музыки "Другое пространство", проходящая в Московской филармонии чётные годы, открывает "дочерний проект" - в виде рассредоточенного на весь сезон абонемента, получившего порядковый номер 1 и состоящего из спецпроектов.
В сентябре 100-й сезон Филармонии откроет концерт Ensemble Intercontemporain под управлением Матиаса Пинчера (среди прочего будет исполнено Repons Пьера Булеза для 6 солистов, ансамбля и электроники).
В ноябре в честь 90-летия Софии Губайдулиной ГАСО и Владимир Юровский исполнят мировую премьеру полной версии её симфонического цикла «Великому Бетховену».
Весной 2022 в Россию приедет Томас Адес, чьи российские премьеры прозвучат в исполнении Российского национального молодёжного симфонического оркестра под управлением автора.
Следующий фестиваль "Другое пространство" пройдёт в ноябре 2022 года. Как ранее сообщил Владимир Юровский в эфире Stravinsky.online, он останется его художественным руководителем (https://www.youtube.com/watch?v=NIXCqilb-qc).
Полная программа концетов выложена на странице абонемента: https://meloman.ru/concert/ensemble-intercontemporain/
YouTube
Итоги фестиваля с Владимиром Юровским
Онлайн-конференция со слушателями
Участники:
художественный руководитель фестиваля, дирижёр Владимир Юровский;
ведущий концертов, музыковед Рауф Фархадов;
композиторы Владимир Тарнопольский, Серей Невский, Антон Сафронов.
Модераторы:
Владислав Тарнопольский…
Участники:
художественный руководитель фестиваля, дирижёр Владимир Юровский;
ведущий концертов, музыковед Рауф Фархадов;
композиторы Владимир Тарнопольский, Серей Невский, Антон Сафронов.
Модераторы:
Владислав Тарнопольский…
ГАРМОНИЯ ИЗМЕНЁННОГО СОЗНАНИЯ ФАУСТО РОМИТЕЛЛИ
https://stravinsky.online/garmoniia_izmieniennogho_soznaniia_fausto_romitielli
Ансамбль Kymatic впервые в России целиком исполнит культовую трилогию Фаусто Ромителли Professor Bad Trip на стыке академического авангарда и психоделичнеского рока. Накануне премьеры в Mutabor предлагаем текст Анны и Михаила Иглицких об устройстве этого сочинения.
Страница концерта: https://www.facebook.com/events/2879091682363792.
https://stravinsky.online/garmoniia_izmieniennogho_soznaniia_fausto_romitielli
Ансамбль Kymatic впервые в России целиком исполнит культовую трилогию Фаусто Ромителли Professor Bad Trip на стыке академического авангарда и психоделичнеского рока. Накануне премьеры в Mutabor предлагаем текст Анны и Михаила Иглицких об устройстве этого сочинения.
Страница концерта: https://www.facebook.com/events/2879091682363792.
«Гражданин города не не прописке, а по сердцу»
В день 50-летия со дня ухода Игоря Стравинского предлагаем материал Анастасии Козаченко-Стравинской, Президента Фонда семьи Ф. И. Стравинского и его сыновей. В статье использованы архивные материалы Фонда - фрагменты писем детей и родственников композитора, а также редкие фотографии. О церемониях прощания с Игорем Фёдоровичем в Нью-Йорке и США читайте на нашем сайте.
В день 50-летия со дня ухода Игоря Стравинского предлагаем материал Анастасии Козаченко-Стравинской, Президента Фонда семьи Ф. И. Стравинского и его сыновей. В статье использованы архивные материалы Фонда - фрагменты писем детей и родственников композитора, а также редкие фотографии. О церемониях прощания с Игорем Фёдоровичем в Нью-Йорке и США читайте на нашем сайте.
Дмитрий Курляндский получил "Золотую маску"
«"Лучшая работа композитора в музыкальном театре" - Дмитрий Курляндский, "Октавия. Трепанация", Электротеатр Станиславский, Москва» - гласит решение жюри фестиваля.
Также премию получили и другие участники команды - художник Степан Лукьянов и сопрано, руководитель вокального ансамбля театра Арина Зверева (спецприз жюри с формулировкой «За глубокое раскрытие музыкально-художественного образа, а также за развитие и расширение современных вокальных техник»).
Церемония вручения XXVII Национальной театральной премии «Золотая маска» проходит в эти минуты в зале «Зарядье».
«"Лучшая работа композитора в музыкальном театре" - Дмитрий Курляндский, "Октавия. Трепанация", Электротеатр Станиславский, Москва» - гласит решение жюри фестиваля.
Также премию получили и другие участники команды - художник Степан Лукьянов и сопрано, руководитель вокального ансамбля театра Арина Зверева (спецприз жюри с формулировкой «За глубокое раскрытие музыкально-художественного образа, а также за развитие и расширение современных вокальных техник»).
Церемония вручения XXVII Национальной театральной премии «Золотая маска» проходит в эти минуты в зале «Зарядье».
Саша Елина - о неслышимости архитектуры и невидимости музыки
https://stravinsky.online/sasha_ielina_intierviu
Недавно завершился курс Cаши Елиной «О музыке и пространстве», в котором у участников была возможность посетить лекции и воркшопы, а также поразмышлять о связях двух искусств — архитектуры и музыки.
Саша поделилась cо Stravinsky.online мыслями о восприятии программы участниками, о художественном и техническом подходе к кураторству, а также о собственном опыте организации музыкальных ситуаций.
Материал подготовила Мирослава Тырина.
https://stravinsky.online/sasha_ielina_intierviu
Недавно завершился курс Cаши Елиной «О музыке и пространстве», в котором у участников была возможность посетить лекции и воркшопы, а также поразмышлять о связях двух искусств — архитектуры и музыки.
Саша поделилась cо Stravinsky.online мыслями о восприятии программы участниками, о художественном и техническом подходе к кураторству, а также о собственном опыте организации музыкальных ситуаций.
Материал подготовила Мирослава Тырина.
Не стало композитора и радиоинженера, хранителя АНС Станислава Крейчи
Станислав Крейчи (1936-2021) - один из пионеров электронной музыки в Советском союзе, много лет работал вместе с изобретателем АНС Евгением Мурзиным. Является соавтором (вместе с Эдуардом Артемьевым) первой композиции, вышедшей на первой пластинке "АНС. Электронная музыка" - музыки к фильму "Космос". Работая в лаборатории фонетики и речевой коммуникации МГУ, долгое время был хранителем единственного экземпляра АНСа (фотоэлектронный инструмент, получивший название по инициалам Скрябина) в Студии звукозаписи филфака.
Среди тем его публикаций - "Фотооптический синтезатор АНС и его роль в развитии методов синтеза речи", "Исследование зоны резкости слухового восприятия биений", "Классификация мужских и женских голосов по акустическим характеристикам" и мн.др.
Предлагаем сегодня послушать музыку к фильму "Космос": https://drive.gybka.com/song/77382877/Eduard_Artemev_i_Stanislav_Krejchi_-_Muzyka_k_kinofilmu_Kosmos_1972_sintezator_ANS/
Станислав Крейчи (1936-2021) - один из пионеров электронной музыки в Советском союзе, много лет работал вместе с изобретателем АНС Евгением Мурзиным. Является соавтором (вместе с Эдуардом Артемьевым) первой композиции, вышедшей на первой пластинке "АНС. Электронная музыка" - музыки к фильму "Космос". Работая в лаборатории фонетики и речевой коммуникации МГУ, долгое время был хранителем единственного экземпляра АНСа (фотоэлектронный инструмент, получивший название по инициалам Скрябина) в Студии звукозаписи филфака.
Среди тем его публикаций - "Фотооптический синтезатор АНС и его роль в развитии методов синтеза речи", "Исследование зоны резкости слухового восприятия биений", "Классификация мужских и женских голосов по акустическим характеристикам" и мн.др.
Предлагаем сегодня послушать музыку к фильму "Космос": https://drive.gybka.com/song/77382877/Eduard_Artemev_i_Stanislav_Krejchi_-_Muzyka_k_kinofilmu_Kosmos_1972_sintezator_ANS/
Международный фестиваль reMusik.org объявил программу. Он станет самым масштабным проектом центра за 10 лет
Гостями фестиваля, который пройдёт в Санкт-Петербурге с 21 мая по 2 июня, станут ensemble recherche (Германия), Schallfeld Ensemble (Австрия), Ensemble C Barré (Франция), Quatuor Diotima (Франция), Konus Quartett (Швейцария), трио Ensemble SEV (Израиль) и все московские коллективы, выступавшие на reMusik.org за прошедшие 10 лет.
Творческие встречи вживую и онлайн проведут композиторы Рафаэль Сендо (Франция), Сара Немцов (Германия), Стефан Принс (Бельгия), Клаус Ланг (Австрия), Оскар Бьянки (Швейцария) и российские композиторы-гости фестиваля.
Вечера фестиваля состоятся на разных площадках от Новой сцены Александринского театра до Дома Радио; открытие традиционно пройдёт в Концертном зале Мариинского театра, площадкой закрытия впервые станет Большой зал Филармонии. Все программы практически исключительно состоят из российских и мировых премьер.
В дни фестиваля также пройдут III "Композиторские курсы" (куратор - Александр Хубеев) и конференция-форум (куратор - Лидия Адэр). Художественный руководитель фестиваля и центра reMusik.org - композитор Мехди Хоссейни.
Полную программу см. на странице фестиваля: https://www.remusik.org/festival/#2020
Гостями фестиваля, который пройдёт в Санкт-Петербурге с 21 мая по 2 июня, станут ensemble recherche (Германия), Schallfeld Ensemble (Австрия), Ensemble C Barré (Франция), Quatuor Diotima (Франция), Konus Quartett (Швейцария), трио Ensemble SEV (Израиль) и все московские коллективы, выступавшие на reMusik.org за прошедшие 10 лет.
Творческие встречи вживую и онлайн проведут композиторы Рафаэль Сендо (Франция), Сара Немцов (Германия), Стефан Принс (Бельгия), Клаус Ланг (Австрия), Оскар Бьянки (Швейцария) и российские композиторы-гости фестиваля.
Вечера фестиваля состоятся на разных площадках от Новой сцены Александринского театра до Дома Радио; открытие традиционно пройдёт в Концертном зале Мариинского театра, площадкой закрытия впервые станет Большой зал Филармонии. Все программы практически исключительно состоят из российских и мировых премьер.
В дни фестиваля также пройдут III "Композиторские курсы" (куратор - Александр Хубеев) и конференция-форум (куратор - Лидия Адэр). Художественный руководитель фестиваля и центра reMusik.org - композитор Мехди Хоссейни.
Полную программу см. на странице фестиваля: https://www.remusik.org/festival/#2020
⚡️⚡️Союз композиторов России объявил о создании системы композиторских заказов
Впервые в современной России появляется система заказов сочинений для композиторов "Ноты и квоты". Главный принцип программы - "композитор выполнит заказ и получит гонорар, а сочинения будут исполнены".
Всего предусмотрено 10 грантов - камерная музыка (4 заказа), малые ансамбли (3 заказа), большие ансамбли (2 заказа), оркестр (1 заказ). Заявки на грант будут приниматься не от композиторов, а от исполнителей (оркестры, хоры, ансамбли, солисты) - таким образом, фестивали, коллективы и концертные институции получат возможность заказывать сочинения интересующих им авторам. По условиям гранта, каждое новое должно быть исполнено несколько раз.
Гендиректор Союза композиторов Карина Абрамян отмечает, что возможность участвовать в программе получают не только российские, но и зарубежные коллективы, которые тоже хотят исполнять современную русскую музыку.
По словам Дмитрия Курляндского (который является советником гендиректора Союза), "программа нацелена не на поддержку отдельных имен – в этом случае сложно было бы избежать столкновения вкусов, эстетических предпочтений и убеждений, - но поддерживает инициативу, исходящую от самих исполнителей".
Организаторы надеются, что программа грантовой поддержки композиторов станет ежегодной. Подробности: https://unioncomposers.ru/projects/506/
Впервые в современной России появляется система заказов сочинений для композиторов "Ноты и квоты". Главный принцип программы - "композитор выполнит заказ и получит гонорар, а сочинения будут исполнены".
Всего предусмотрено 10 грантов - камерная музыка (4 заказа), малые ансамбли (3 заказа), большие ансамбли (2 заказа), оркестр (1 заказ). Заявки на грант будут приниматься не от композиторов, а от исполнителей (оркестры, хоры, ансамбли, солисты) - таким образом, фестивали, коллективы и концертные институции получат возможность заказывать сочинения интересующих им авторам. По условиям гранта, каждое новое должно быть исполнено несколько раз.
Гендиректор Союза композиторов Карина Абрамян отмечает, что возможность участвовать в программе получают не только российские, но и зарубежные коллективы, которые тоже хотят исполнять современную русскую музыку.
По словам Дмитрия Курляндского (который является советником гендиректора Союза), "программа нацелена не на поддержку отдельных имен – в этом случае сложно было бы избежать столкновения вкусов, эстетических предпочтений и убеждений, - но поддерживает инициативу, исходящую от самих исполнителей".
Организаторы надеются, что программа грантовой поддержки композиторов станет ежегодной. Подробности: https://unioncomposers.ru/projects/506/
Проект "Эвтерпа-21: музы/ка сегодня" откроется первой конференцией о женщинах в современной музыке
В ходе международной конференции 21 мая выступят представители архива «Женщины в музыке» (Германия),
онлайн-базы данных о композиторах-женщинах Présence Compositrices (Франция), форума женщин-дирижеров Латинской Америки, Ассоциаций женщин-композиторов Канады и Испании; а также преимущественно женщины-кураторы российских проектов в сфере современной музыки.
Модераторами выступят куратор "Эвтерпы-21" Анастасия Кошкина и основательница Лофт-Филармонии Алиса Куприёва.
Проект продолжится серией концертов ансамбля REHEARD с музыкой женщин-композиторов в разных городах России. Выступления пройдут в конце мая в Москве, Самаре, Нижнем Новгороде, а также в Казани, где к проекту присоединится оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной.
Впервые в нашей стране за пределами ВУЗовских концертов прозвучат сочинения одного из наиболее исполняемых в Европе авторов Ребекки Сондерс; музыка Бирке Бертельсмайер, Юнхи Пан-Гаан и Аннет Шлюнц; российские премьеры их сочинений будут чередоваться с музыкой женщин-композиторов из России.
Подробности: https://euterpe21.ru/moscow
В ходе международной конференции 21 мая выступят представители архива «Женщины в музыке» (Германия),
онлайн-базы данных о композиторах-женщинах Présence Compositrices (Франция), форума женщин-дирижеров Латинской Америки, Ассоциаций женщин-композиторов Канады и Испании; а также преимущественно женщины-кураторы российских проектов в сфере современной музыки.
Модераторами выступят куратор "Эвтерпы-21" Анастасия Кошкина и основательница Лофт-Филармонии Алиса Куприёва.
Проект продолжится серией концертов ансамбля REHEARD с музыкой женщин-композиторов в разных городах России. Выступления пройдут в конце мая в Москве, Самаре, Нижнем Новгороде, а также в Казани, где к проекту присоединится оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной.
Впервые в нашей стране за пределами ВУЗовских концертов прозвучат сочинения одного из наиболее исполняемых в Европе авторов Ребекки Сондерс; музыка Бирке Бертельсмайер, Юнхи Пан-Гаан и Аннет Шлюнц; российские премьеры их сочинений будут чередоваться с музыкой женщин-композиторов из России.
Подробности: https://euterpe21.ru/moscow
Новый худрук фестиваля в Донауэшингене Лидия Риллинг даст большое онлайн-интервью на форуме фестиваля reMusik.org
Англоязычное интервью с Лидией Риллинг (куратор "Дней музыки в Донауэшингене" с 2022 года), посвященное кураторским проектам в современной музыке, станет кульминацией международного онлайн-форума "Новая музыка", который проводит Лидия Адэр в рамках фестиваля reMusik.org.
Также в программе двуязычной конференции:
- выступление сотрудников Университета в Лидсе (Великобритания) Якоба Томпсон-Белла и Адама Мартина о кросс-модальности в музыке;
- преподавателя цифровой композиции Лондонского королевского университета Холлоуэй Тома Паркинсона о контексте как композиционном материале;
- научного сотрудника Дунайского университета Кремса (Австрия) о роли репутации в системе современной музыки,
- аспирантов Факультета музыки Университета в Кэмбридже и Университета музыки и театра Граца
- российских кураторов, исследователей и авторов образовательных проектов.
Форум пройдет онлайн с 22 по 26 мая; доступ и расписание - на сайте фестиваля: https://www.remusik.org/forum/
Все новости современной музыки читайте на https://stravinsky.online/news
Англоязычное интервью с Лидией Риллинг (куратор "Дней музыки в Донауэшингене" с 2022 года), посвященное кураторским проектам в современной музыке, станет кульминацией международного онлайн-форума "Новая музыка", который проводит Лидия Адэр в рамках фестиваля reMusik.org.
Также в программе двуязычной конференции:
- выступление сотрудников Университета в Лидсе (Великобритания) Якоба Томпсон-Белла и Адама Мартина о кросс-модальности в музыке;
- преподавателя цифровой композиции Лондонского королевского университета Холлоуэй Тома Паркинсона о контексте как композиционном материале;
- научного сотрудника Дунайского университета Кремса (Австрия) о роли репутации в системе современной музыки,
- аспирантов Факультета музыки Университета в Кэмбридже и Университета музыки и театра Граца
- российских кураторов, исследователей и авторов образовательных проектов.
Форум пройдет онлайн с 22 по 26 мая; доступ и расписание - на сайте фестиваля: https://www.remusik.org/forum/
Все новости современной музыки читайте на https://stravinsky.online/news
Николай Каретников и четыре поколения неуслышанных авангардистов
https://stravinsky.online/nikolai_karietnikov_i_chietyrie_pokolieniia_nieuslyshannykh_avanghardistov
Владислав Тарнопольский - о значении отложенных премьер в истории русской музыки ХХ века. Размышления накануне мировой премьеры Второй камерной симфонии Николая Каретникова.
https://stravinsky.online/nikolai_karietnikov_i_chietyrie_pokolieniia_nieuslyshannykh_avanghardistov
Владислав Тарнопольский - о значении отложенных премьер в истории русской музыки ХХ века. Размышления накануне мировой премьеры Второй камерной симфонии Николая Каретникова.
В день рождения Яниса Ксенакиса публикуем комикс о его творческом становлении и силе музыки, нарисованный композитором Даниилом Ерёминым.
https://stravinsky.online/komiks_xenakis_musaget
https://stravinsky.online/komiks_xenakis_musaget
Жоржу Апергису присуждена премия Siemens Musikpreis-2021
Французский композитор греческого происхождения Жорж Апергис, прославившийся своими музыкальными спектаклями, развивающими традиции "инструментального театра", получил одну из самых престижных международных музыкальных премий - премию Фонда Сименс "за жизнь на службе у музыки", составляющую 250.000 евро.
О музыке и творческом методе Жоржа Апергиса - в материале Татьяны Яковлевой: https://stravinsky.online/sloghi_priklieiennyie_k_mielodiiam. Трейлер единственной в России театральной постановки Апергиса - спектакля "Красная шапочка" (ансамбль "Студия новой музыки", режиссёр Алексей Смирнов): https://www.youtube.com/watch?v=Kcd6nPSDLf0
Французский композитор греческого происхождения Жорж Апергис, прославившийся своими музыкальными спектаклями, развивающими традиции "инструментального театра", получил одну из самых престижных международных музыкальных премий - премию Фонда Сименс "за жизнь на службе у музыки", составляющую 250.000 евро.
О музыке и творческом методе Жоржа Апергиса - в материале Татьяны Яковлевой: https://stravinsky.online/sloghi_priklieiennyie_k_mielodiiam. Трейлер единственной в России театральной постановки Апергиса - спектакля "Красная шапочка" (ансамбль "Студия новой музыки", режиссёр Алексей Смирнов): https://www.youtube.com/watch?v=Kcd6nPSDLf0
YouTube
Little Red Riding Hood - George Aperghis
Тизер спектакля Красная шапочка Жоржа Апергиса.
Студия новой музыки
Режиссер - Алексей Смирнов
Director - Alexei Smirnov
Студия новой музыки
Режиссер - Алексей Смирнов
Director - Alexei Smirnov
Концерт к 222-летию Пушкина пройдёт в ЗИЛе
Концерт с музыкой современных композиторов на тексты Пушкина состоится в рамках однодневного фестиваля «Пушкин-222», с участием музыкантов проекта Gnesin Week и ансамбля Reheard. Куратором программы выступил Антон Изгагин:
«В честь дня рождения Пушкина с красивой датой 222 — Сергей Зыков, куратор Культурный центр ЗИЛ, предложил сделать небольшой фестиваль и концерт с музыкой современных композиторов на его тексты. Выяснилось, что не так уж много композиторов второй половины ХХ и ХХI века написали камерные сочинения по Пушкину, но в итоге сложилась очень лаконичная и приятная программа: молодые авторы с более экспериментальными звучаниями и шумами, и уже классики новой музыки Александр Кнайфель и Валентин Сильвестров — с прозрачным, чистым колоритом.
Кирилл Чернегин, который часто обращается к текстам классиков, согласился написать для концерта новую пьесу по "Пророку". Точно так же Александр Аронович Кнайфель предложил сделать особый видео-арт с его музыкой по Пушкину — там и "Отцы пустынники", и "Сказ о попе и о работнике его Балде". Кроме того, пианист Дмитрий Баталов, лауреат престижного конкурса в Орлеане (Франция), исполнит его сочинение "Признание" в необычном жанре: стихотворение Пушкина для фортепиано с указанием "пропето Глинкой".
"Тихие песни" Валентина Сильвестрова обычно хорошо знают, но на мой взгляд, именно песни по Пушкину самые серьезные в цикле, по глубине и по эмоциональному впечатлению. Очень рад, что прозвучат все семь песен из цикла на его тексты.
В своем же сочинении я тоже использовал текст знаменитого поэта, но называть его не хочу, так как это такая игра в узнавание, загадка в звучании инструментов».
Зарегистрироваться и узнать подробности всей программы фестиваля можно на сайте:
https://zilcc.ru/afisha/9035.html
Концерт с музыкой современных композиторов на тексты Пушкина состоится в рамках однодневного фестиваля «Пушкин-222», с участием музыкантов проекта Gnesin Week и ансамбля Reheard. Куратором программы выступил Антон Изгагин:
«В честь дня рождения Пушкина с красивой датой 222 — Сергей Зыков, куратор Культурный центр ЗИЛ, предложил сделать небольшой фестиваль и концерт с музыкой современных композиторов на его тексты. Выяснилось, что не так уж много композиторов второй половины ХХ и ХХI века написали камерные сочинения по Пушкину, но в итоге сложилась очень лаконичная и приятная программа: молодые авторы с более экспериментальными звучаниями и шумами, и уже классики новой музыки Александр Кнайфель и Валентин Сильвестров — с прозрачным, чистым колоритом.
Кирилл Чернегин, который часто обращается к текстам классиков, согласился написать для концерта новую пьесу по "Пророку". Точно так же Александр Аронович Кнайфель предложил сделать особый видео-арт с его музыкой по Пушкину — там и "Отцы пустынники", и "Сказ о попе и о работнике его Балде". Кроме того, пианист Дмитрий Баталов, лауреат престижного конкурса в Орлеане (Франция), исполнит его сочинение "Признание" в необычном жанре: стихотворение Пушкина для фортепиано с указанием "пропето Глинкой".
"Тихие песни" Валентина Сильвестрова обычно хорошо знают, но на мой взгляд, именно песни по Пушкину самые серьезные в цикле, по глубине и по эмоциональному впечатлению. Очень рад, что прозвучат все семь песен из цикла на его тексты.
В своем же сочинении я тоже использовал текст знаменитого поэта, но называть его не хочу, так как это такая игра в узнавание, загадка в звучании инструментов».
Зарегистрироваться и узнать подробности всей программы фестиваля можно на сайте:
https://zilcc.ru/afisha/9035.html
HTML Embed Code: