На лейбле "Фактура", специализирующемся на уральской электронике, вышел альбом его сооснователя Артёма Дульцева

При этом Дульцев во время записи вдохновлялся электроникой японской, а если конкретнее - музыкой пионера эмбиента Хироши Йошимуры, и это хорошо слышно на "Crystallllliiiine". Вообще, это тот случай, когда обложка альбома идеально отражает его содержимое - композиции на "Crystallllliiiine" похожи на ледовые скульптуры, переливающиеся на солнце.

https://faktura-ural.bandcamp.com/album/crystallllliiiine

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ ВОЗВРАЩАЕТСЯ В POWERHOUSE MOSCOW!

💿Индивидуальность: Pop Edition — это большой ивент, посвященный поп-музыке, а точнее ее нестандартной части — альт, инди и электро-поп

Хедлайнером вечера станет великолепная ELLA, которая сделает так, чтобы вам не было “грустно на этой вечеринке”. И более того! На сцене Дома Силы также выступят наши прекрасные дамы-индивиды: ЛИЛА (мрачный альт-поп с элементами uk garage и d'n'b), ОХА (немного психоделический электронный поп с этническими элементами в вокале), клевер душистый (нежный "девчачий" поп) и Senitsa (aka ани ковальски)

Что: Индивидуальность
Где: POWERHOUSE MOSCOW, Гончарная ул. 7/4с1
Когда: 30.04, с 18:00

Билеты: https://moscow.qtickets.events/109975-individualnost-pop-edition

Bladee дропнул рейдж-альбом "Cold Visions"

Кажется, это самая продолжительная работа главного дрейнера-сэдбоя на Земле, состоящая аж из 30 треков (the tortured drainers department?). В Сети пока вижу исключительно положительные отзывы (на RYM у "Cold Visions" уже почти 4.12/5 на основе почти 1500 оценок, с ума сойти), но лично у меня ощущения от альбома двоякие.

Я привык к экспериментальной фазе Bladee и его постоянным шагам в ранее неизведанном для него направлении. В принципе, к ним можно причислить и нормисный рэйдж-альбом с раздутым хронометражом, коим и является "Cold Visions", однако у меня он при поверхностном ознакомлении не вызывает восторга - все-таки в настоящее время в мире и так перепроизводство рейдж-музыки. "Cold Visions" имеет все шансы стать наиболее коммерчески успешной записью Bladee, так что появляются сомнения, не ради этого ли данное предприятие и затевалось.

С другой стороны, Bladee тут в кои-то веки делает упор на личные и откровенные тексты (крайне мрачные и декадентские). Такое ощущение, у музыканта появилась потребность выговориться о своих проблемах и зависимостях, и он ее попытался реализовать на "Cold Visions", так что в этот раз Bladee слушать точно лучше с открытым Genius.

https://album.link/i/1742604139

Авторы телеграм-канала «По фактам», Александр Мучаев и Лео Ковалев составили специально для нашего канала классную музыкальную подборку. «По фактам» для меня лично - источник новой и неожиданной интересной музыки, потому советую всем послушать, что они нам порекомендовали сегодня:

Vampire Weekend, "Only God Was Above Us"
https://album.link/i/1728945682
"Only God Was Above Us" - прежде всего свидетельство того, что Vampire Weekend сейчас находятся на пике формы. Это самый шумный и психоделический релиз группы за всю историю. Эзра Кениг и компания взяли лучшее из своего наследия и усилили, выкрутив все ручки яркости на максимум. Расслушивать эти многослойные песни с одновременно солнечными и печальными мелодиями - одно удовольствие. Если вам нужен повод вновь полюбить жизнь, достаточно просто их послушать - вкупе с пессимистичным настроем песен "Only God Was Above Us" оставляет интересные ощущения, ради которых лично я и слушаю музыку.

Золотые зубы, "Post-hardcore"
https://bfan.link/posthardcore
У "Золотых зубов" большой талант очень точно складывать слова, который на максимум раскрывается на "Post-hardcore", лучшем альбоме коллектива на сегодняшний день. Фраз, которые хочется цитировать в бытовых разговорах, по всему альбому рассыпано очень много. "Post-hardcore" - совершенно безжалостный прежде всего по отношению к самому себе манифест бессилия, лузерства и бумерства. Но, прежде всего, зачастую это великая русская поэзия.


Adrianne Lenker, "Bright Future"
https://album.link/i/1721534468
Если бы меня кто-то попросил посоветовать лишь одного артиста из современного инди-рока - я бы не раздумывая назвал Ленкер и ее коллектив Big Thief. И все же в сольном качестве Ленкер меня трогает намного больше - возможно, из-за максимально личного характера песен, которые она для себя оставляет. "Bright Future" - опасный альбом, на котором нет ничего утешительного, зато Адрианна максимально честна сама с собой и со слушателем, проговаривая все свои болячки в рамках своих печальных песен, и делая это мастерски.

Fabiana Palladino, "Fabiana Palladino"
https://album.link/i/1722064179
Фабиана Палладино записала на пару с Джай Полом (тем самым, который известен по трекам "BTSTU" и "Jasmine") невероятно стильный и качающий альбом, явно ориентировались на формат американских коммерческих радиостанций с конца 80-х до начала 90-х - это то, что тогда обозначалось как adult contemporary. И хорошо слышно, что оба относятся ко всей этой музыке с большой любовью, поскольку это попросту то, на чем они выросли. Возможно, главный дебютный альбом этого года.

Буква Ф, "Мечты из пыльных углов"
https://upupupmusic.com/release-mechty-iz-pylnyh-uglov
Как бы некоторые из авторов канала не относились к группе "Комсомольск", недавно объявившей о своем распаде, но сложно отрицать, что за 7 лет своего существования она породила на отечественной сцене множество подражателей и последователей. И коллектив "Буква Ф" - в числе самых талантливых. На альбоме "Мечты из пыльных углов" можно обнаружить песни с обманчиво благостными названиями (типа "Чайки" и "Морская пыль"), ретро-мелодиями и попытками осмыслить современность. Самая пронзительная из них - "Океаны", теплая мелодика которой будто позаимствована из советской эстрады на пике формы (то есть 60-х годов) и положена на модерновые трэп-биты.

Спасибо «По фактам» за подборку, если вы еще на них не подписаны - срочно исправляйтесь https://hottg.com/pofactam

Ну и поставьте лайк, если рубрика с приглашенными экспертами вам заходит ❤️

Один из лучших треков «Роса» с альбома «Сомачувствия» дуэта Эдi получил достойную экранизацию. Слегка безумный и сумбурный видеоряд, снятый на крымских равнинах отлично дополняет музыку — ведь забористую смесь драм-н-бейса, футворка и хардстайл-техно иначе не визуализировать.
https://youtu.be/uaGNkLlxMNg?si=FZY_nWY0E3mfFqrh

P.S. Увидеть живьем дуэт Эдi в Москве можно будет 30 мая в Powerhouse Moscow. Билеты и подробности по ссылке:
https://edi-pwrhs.ticketscloud.org/

Невероятно атмосферный лайв от Markina вышел на МТС Лейбл Акустике — снятый в локации с патефоном и пианино, он моментально создает нужное настроение. Зацените и вы — бодрая песня «Невидимый маяк» в акустическом исполнении раскрывается совершенно по-новому.
https://youtu.be/nFdqABvVeRA?si=NWW4zbmTL0xkKnuR

Ну а съемки в старой квартире напомнили работу для моего проекта «По Фактам. Лайв» — три года назад снимали лайв Маши Hima в питерской коммуналке. Воспоминания приятные, да и вышло очень даже неплохо.
https://youtu.be/eX7WryARFzM?si=nMg-qM-RacJSiSno&t=305

Нилюфер Янья вернулась с первым за последние пару лет синглом "Like I Say (I runaway)"

Судя по всему, одна из главных инди-роковых героинь 20-х годов (до сих пор частенько переслушиваю ее последний альбом "PAINLESS") двигается куда-то в сторону шугейза - и я совсем не против. Пропесоченные размазанные гитары в припеве идеально сочетаются с вокалом Нилюфер.

Пока о новом альбоме информации нет, но, судя по всему, он не за горами, и выйдет на культовом британском лейбле Ninja Tune.

https://www.youtube.com/watch?v=HkfbnFyZpok

Принес вам папку годных музыкальных каналов!

Не устану повторять, что музыкальную журналистику двигают не большие издания, а независимые авторы. Поэтому подписывайтесь, будьте в курсе новых релизов и, самое главное, обзоров, чтобы знать, на что обратить внимание, а чем не засорять свой плейлист! Ведь авторы этих каналов подскажут и «впредь будут показывать, куда надо смотреть!»(с)

Добавить папку!

Открыл для себя Александра О'Нила - R&B-исполнителя из 80-х, треки которого вроде как попали в одну из частей GTA, а некоторое время назад завирусились в Тиктоке

Кажется, песни Александра О'Нила второй половины 80-х - одно из самых убедительных достижений такого забытого жанра, как нью-джек-свинг, который проявится после своей смерти уже во второй половине 90-х в хитах белых бойз-бендов, авторы которых явно черпали вдохновение именно в черной музыке 10-летней давности (послушайте только "My Prerogative" Бобби Брауна - ничего не напоминает?).

Если на дебютнике Александра О'Нила 1985 года был еще просто хороший синтетический R&B, то на его втором (и его лучшем) альбоме "Hearsay", вышедшем спустя пару лет, как раз зафиксировано начало эпохи этого самого нью-джек-свинга. Надо сказать, зафиксировано при посильном участии легендарного продюсерского дуэта Джимми Джема и Терри Льюиса, ответственного за появление на свет этого жанра как такового и первых двух альбомов Джанет Джексон "Control" и "Rhythm Nation 1814". Во время записи последнего продюсерский дуэт настолько увлекся новыми технологическими возможностями, что альбом с его полуиндустриальными механическими битами курьезным образом был во многом схож с вышедшим в том же 1989 году дебютником Nine Inch Nails "Pretty Hate Machine".

Возвращаясь к "Hearsay" Александра О'Нила - это прекрасный альбом, буквально напичканный хитами. И самым ярким из них является "Criticize", который суммирует все лучшее из нью-джек-свинга - фанковый бас, танцевальный ритм и стадионного размаха хук в припеве с обязательными приторно-сладкими синтезаторами.

https://www.youtube.com/watch?v=LVNPV5V6O24

На фоне увлечения Александром О'Нилом стал переслушивать Принса и наконец вьехал его музыку - да так, что слушаю не переставая на протяжении недели. "Purple Rain" - абсолютно великий, конечно же, life-changing music. Давно таких эмоций не испытывал, как во время прослушивания заглавной песни альбома, "When Doves Cry", "Darling Nikki", "I Would Die 4 U" или "The Beautiful Ones".

В очередной раз убеждаюсь, что вместо того, чтобы говорить "это не мое" или тем более "этот артист переоценен", берясь рассуждать о каких-то глобальных вещах, лучше отложить и попробовать вернуться к ним через пару лет - в другой обстановке, в другом настроением и, прежде всего, с более богатым слушательским опытом. Так у меня было с Дэвидом Боуи, The Smiths, Марвином Гэем и ATL, которых я поначалу не переносил, а потом они стали любимыми артистами. Так теперь и с Принсем.

Это вовсе не значит, что нельзя критиковать "священных коров", или что массовый слушатель всегда прав - нет, это скорее про готовность признать собственную неправоту во имя собственного блага. Прожить жизнь, не покайфовав от песен Принса, было бы печально, понимаю я сейчас.

https://www.youtube.com/watch?v=xSJAeWPEWTw

Дуэт "Тальник" выпустил четыре новых песни, зато каких!

Корни музыки с нового альбома "Тальника" "Скорлупа" невероятно сложно идентифицировать. Неожиданным образом она ближе всего к какому-то сложносочиненному прог-року, переваренном в сознании, допустим, американского экспериментатора Джеймса Ферраро и записанном исключительно на виртуальных инструментах.

Это, конечно, очень приблизительное и сильно натянутое сравнение. На самом деле это ни на что не похожая музыка, что, согласитесь, для 2024 года - уже неимоверное достижение. По-прежнему неуловимо ощущается, что песни "Тальника" на самом деле вырастают из пласта постсоветской музыки 90-х и 00-х, приснившейся в лихорадочном сне или пришедшей в голову во время утреннего душа (трек "Хвост ласточки отрезал мне голову" буквально об этом).

На "Скорлупе" множество сильных и небанальных мелодий, будто бы постоянно поворачивающих "не туда" (разумеется, за всеми этими неожиданными ходами стоит строгий расчет). При этом "Скорлупа" - кажется, одна из самых мрачных и некомфортных записей дуэта, в которой поют про "слишком жидкие гвозди" внутри тела, а людей сравнивают с "тающей тьмой". Несмотря на все это, оторваться от новых песен дуэта невозможно - жаль, что всего четыре трека после полуторагодового молчания.

Оценка: 10/10
"Тальник", "Скорлупа" EP: https://band.link/blD5g

Фестиваль «Дружба» пройдет 10 мая в особняках М. на Ленинской слободе

«Дружба» объединит под одной крышей 7 команд: команда  AfterHalloween, пространство Temple of Deer, социокультурный арт-проект Radi Mira I Lubvi, петербургский коллектив Roots United, музыкальный лейбл It’s Good 2 Be a Tree, творческое объединение WIP и бейс-комьюнити INVADERS.

Гостей фестиваля ждут два исторических особняка, две большие веранды с видом на реку и огромный двор — каждое из пространств преобразится в отдельный мир, созданный каждой из промо-команд. Комнаты продемонстрируют различные подходы к гостеприимству — от саунд-системы и декора до артистов, напитков, запахов и уникального экспириенса. Цель – обеспечить глубокое погружение в атмосферу каждого коллектива. 

Перед перфомансами с танцевальной электроникой, пройдет образовательно-дискуссионная панель, на которой авторы фестиваля и гости из промо-команд обсудят будущее электронной сцены и свои творческие планы.

На семи сценах фестиваля выступят Agraba, Ankobo + Kaboo (live), Ava Li, Betelgeize, Cancelled, Daniel Hokum, El, Errortica, Gevorg Simonyan, Hipushit, Hoopa, Karl Chix, Kovyazin D, Mias, mid/side, Moralov, M.O.S., Moscow Legend, Nemykin, Oddkut, Olimpiada, Pola, Primitive, Radzilov, Roma Ptashenko, Rwanda, Sextasy, Shuma, Shutta, SLY, Socko, Stan Tone, Tagi, The Dawless, Traffic, Undergroover, Valdman (live), Valique, Yassen. Накануне события в лайн-апе появится несколько знаковых зарубежных имен, следите за социальными сетями фестиваля. 

Фестиваль «Дружба» — это не просто музыкальное событие, а эксперимент в области гостеприимства и культурного обмена между творческими коллективами.

Что: Фестиваль «Дружба»
Где: Особняк М., ул. Ленинская слобода, 26 с. 11
Когда: 10.05, с 22:00 18+
Билеты и подробности: https://clck.ru/3AHxoE

Три главных электронных альбома этой пятницы

Sega Bodega - "Dennis"

Представьте себе, что гиперпоп был бы не эйфорической музыкой с яркими поп-хуками, а меланхоличной и безрадостной, будто бы записанной в затяжной депрессии - получите третий полистилистический альбом важного продюсера Sega Bodega, которого большинство скорее всего знают по работе с Кэролайн Полачек над ее великим прошлогодним альбомом "Desire, I Want to Turn Into You". На "Dennis" зафиксировано состояние между сном и бодрствованием - многие песни тут исполнены автором буквально будто бы спросонья. Sega Bodega признается, что последние два года страдал от маниакальных состояний, и на "Dennis" пытался это передать, дезориентируя слушателя с помощью своей музыки, которая в то же время обладает определенным психотерапевтическим эффектом. "Dennis" - работа одного из самых интересных продюсеров современности, а "True" - один из самых красивых электронных треков, которые нам подарил этот год.

Boris Redwall - Fantasy

Boris Redwall, работавший с популярными российскими рэперами, записал дебютный альбом, состоящий из добротного поп-транса, евродэнса и брейкбита, причем при активном автотюновом участии этих самых рэперов, в числе которых отметились Майот и LOVV66. Альбом состоит исключительно из бэнгеров, причем рассчитанных именно на замеров, чем на ностальгирующих скуфов. Что мне понравилось, Boris Redwall удерживает какой-никакой баланс - пусть он не пускается в рискованные эксперименты, но и не скатывается в откровенный трэш и угар, как это порой бывает с представителями подобного жанра. С другой стороны, столь универсальных и вневременных транс-хитов, как на прошлогоднем "Internet friends" Cream Soda, здесь вообще нет.

LustSickPuppy - Carousel From Hell

Для любителей громкой, злой и по-хорошему тупой музыки посоветую новый мини-альбом LustSickPuppy, на котором борзый диджитал-хардкор помножен на индустриальный хип-хоп про американскую систему здравоохранения. Как минимум, хорошо прочищает голову под конец дня.

PS.

А новый альбом Justice просто отвратителен - танцевать под эту вылизанную, пафосную и надутую от собственной значимости музыку все равно, что встречать конец света под Вагнера, скука смертная.

«Когда-то я был шимпанзе в коридоре неоновых вывесок и расплывался на снимках как прохожие в фильмах Вонга Карвая на VHS» — петербургские исполнители «Холодный ты» и «много_человеческих» выпустили совместный сингл «Антиулисс». Атмосферное звучание витчхаусных синтезаторов, наложенные на сбивки живых ударных, сдабривается декадентской лирикой с неймдроппингом героев поп-культуры и брендов, зачитанной вальяжным речитативом. Если верить авторам, это трек-ребус от лица искусственного интеллекта о том, что такое человек.
https://bnd.lc/antiuliss

HiFi-стриминг Звук и приложение для артистов СТУДИО запускает масштабный проект «Звучи ГРОМЧЕ» для молодых музыкантов с хорошим призовым фондом!

«Звучи ГРОМЧЕ» — это бесплатный онлайн-кэмп для артистов, где эксперты индустрии помогут талантам громко заявить о себе.

На онлайн-кэмпе участники узнают, как создать мифологию артиста и построить вселенную своего музыкального проекта. От экспертов артисты получат знания и инструменты для продвижения своей музыки.

Онлайн-кэмп пройдет в три этапа: обучение, где за выполнение заданий будут начисляться баллы, защита презентаций артиста и финальный концерт.

10 участников, набравшие наибольшее количество баллов, попадут в финал и получат возможность исполнить новый трек на заключительном концерте в Пространстве СТУДИО. Общий призовой фонд в размере 3 миллиона рублей поделят поровну между 4 победителями в формате релизного пакета на создание и продвижение творчества.

Отборочный этап продлится до 12 мая, подробности участия по ссылке

«Ты не можешь ответить — это просто отдать себя в жертву веселым друзьям», — «Другдиджея» выпустили сингл «Иешуа» — бодрый хип-хоп с рассуждениями о земной и божественной природе человека под эйсид-джаз-аккомпанемент со сбивчивой ритм-секцией, лаконичным саксофоном и минималистичными гитарными запилами. Заставляет как минимум задумчиво качать головой, отвлекаясь от повседневной суеты.
https://band.link/drugdeejeya_yeshua

Mirele давно приучила слушателя к регулярному выходу синглов, погружающих во флегматичную дрим-поп атмосферу, где вайб песен первичней, чем их месседж. Тем неожиданней был выход лонгплея аж на 16 треков, еще и с лирикой, которая ставит во главу угла четкий посыл, а не только создаваемое настроение.

Тем интересней наблюдать за метаморфозой певицы, чьи выступления перед полупустым залом 4 года (сам присутствовал) назад заслуженно сменились солдаутами и заполненными танцполами.

Первый трек, записанный на пару с Ильей Гадаевым, своим мотивом отсылает к «Эстетике грустных людей». Но если в упомянутой песне была слышна самоирония над творческим методом, то в «Контроле» отчетливо звучащий рефрен «Все под контролем, но не моим» как бы намекает слушателю, что смеяться над собой Ева в этот раз не намерена.

Мрачнейший трек «Пятно», записанный с солистом Jane Air на фите, звучит максимально откровенно и своим месседжем запросто способен хотя бы отчасти облегчить переживания тех, кто находится в описанных Евой отношениях. На этом фоне достаточно легко потерять Антона Лисова, который будто бы и не нужен на фоне признаний певицы.

Важно подчеркнуть, что Mirele, несмотря на увлеченность главной смысловой линией альбома, не забывает и о музыкальном разнообразии.

Тут есть и бодрый, мажорный синти-поп «Пыль в глаза», в котором Ева заводит разговор о лирической героине, старающейся растянуть редкие приятные моменты с партнером на несколько лет, и легкий драм-н-бейс «Я отдам», и тустеп «Зависима», записанный в паре с Biicla. Находится место и гиперпоп-экспериментам («Секрет»), и элементам брейкбита на «90 днях весны», и даже мрачнейшему трэпу в «Жертвоприношении».

Отдельно отмечу «Ночные терзания» — атмосфернейший дарквейв с рискующей разлететься на цитаты строчкой «Творчество украшает беспомощность зрителя» и мрачный, но энергичный постпанк «Мой дом».

Есть на альбоме и момент катарсиса — песня «Лунный свет» как раз рассказывает о моментах внутреннего очищения и умиротворения, являясь будто передышкой перед второй частью мрачных размышлений.

Ведь идущий через композицию обволакивающий витчхаус «Одна» фразой «Все сломалось раньше срока» погружает обратно во мрак без лишних реверансов.

К финалу Ева добирается даже до романса — песня «Живой» запросто могла бы ужиться в репертуарах балов (ну или в крайнем случае в финальных титрах романтической мелодрамы).

Впрочем, несмотря на лютый декаданс, который несет слушателю альбом «Мрак привет», заканчивается он напористым и, самое главное, обнадеживающим хаусом «Окно», в котором звучат простые, но убедительные строки: «Когда я стану старше, мне покажется забавным все, что болело раньше — мне говорила мама». И это тот самый случай, когда распробовав песни, хочется верить, что с автором написанного материала сейчас все хорошо.

P.S. Учитывая песни Евы с других альбомов, кажется уместной мысль о разделении материала на две программы. Ведь легкий дрим-поп и даже гэридж предыдущих работ сложно представить рядом с мрачными композициями свежего релиза.

Mirele — «Мрак привет»
Оценка: 9/10
Лучшие треки: «Окно», «Одна», «90 дней весны», «Мой дом», «Секрет», «Жертвоприношение».
https://band.link/mrakprivet

Тур в поддержку альбома. Подробности, города и билеты: mirele.ru

Фестиваль «Motherland» объявил вторую волну артистов, которые выступят 29 и 30 июня в объединенном пространстве Arma и Main Stage!

В новую партию лайнапа вошли:
Слава КПСС — Перемотка — ПТВП — Диктофон — Конец солнечных дней — Деревянные киты — видеокассета твоих родителей — Сова — ЗАЛПОМ — Settlers — внимание брусника! — XRUSTALIC — Лолита Кокс — ottepel — Pluush

А еще вместо одного секретного гостя от МТС Live теперь их будет два, в каждый из дней фестиваля. Их имена будут озвучены за несколько дней на старта фестиваля.

Третья волна артистов из более, чем 10 групп, не за горами! Следите за новостями!

Билеты на сайте фестиваля и на МТС Live.
https://motherlandfestival.ru/
https://live.mts.ru/moscow/announcements/festival-motherland-2024?eventId=26745675

2 свежих экспериментальных альбома из России: Кира Вайнштейн и AMOTNIK

Kira Weinstein - Black Noise

Помните ли вы Kira Lao? Если вы читали в начале 10-х находившуюся тогда на пике "Афишу", то почти наверняка. Так вот Кира уже давно забросила инди-песенный жанр и занимается сейчас саунд-дизайном. Несмотря на возникающие у большинства ассоциации, эта музыка тоже умеет быть драматичной и эмоциональной, о чем свидетельствует новый мини-альбом Киры.

На "Black Noise" звуки флейты летают так, будто птицы кружатся вокруг тебя в кромешной темноте. Ближе к финалу музыка на "Black Noise" становится все более интенсивной, плотной и богатой на текстуры, пока не превращается в, собственно, самый настоящий нойз. По словам Киры, материал был написан для танцевального перформанса в рамках резиденции для молодых хореографов и композиторов "Context. Diana Vishneva". Наверняка по-настоящему эта музыка раскрывается вкупе визуализацией, но может впечатлить и без того.

AMOTNIK - Scapes

Эмбиент, сыгранный на акустических инструментах - относительно редкая для отечественной эмбиентной сцены форма самовыражения (в основном, конечно, у наших композиторов все ограничивается ковырянием в Ableton). Однако свежий релиз AMOTNIK как раз соткан из живых гитар с разнообразными примочками, невесомого женского вокала и полевых записей в диапазоне от звуков дождя и до лая собак.

У AMOTNIK получилось зафиксировать на тяготеющем к индастриалу альбоме "Scapes" такой родной неуют, буквальное воплощение российских промзон и спальных районов в звуке. Как и в случае Киры Вайнштейн, на "Scapes" выстроена нехитрая, но эффектная драматургия - начинается альбом с меланхоличного спокойствия, но постепенно все более явной и навязчивой становится тревога, прорывающаяся и будто отравляющая эти композиции изнутри.