Channel: История картины
Подборка каналов на каждый день
Polotno - Искусство - диалог, в котором собеседник молчит.
Женская Философия - Философы и другие великие люди
История картины - В каждой картине есть своя история...
Стильные штучки - Лучшие украшения, платья и обувь. Девичьи мечты. Бренды и креатив. Аксессуары, которых вы не видели!
МОДНАЯ Я | Fashion - Что надеть? Что сейчас в моде? Идеальные стрелки? Читай ответы у нас!
Тонкости туризма™ - Полезные статьи о туризме и отдыхе, особенностях организации самостоятельных путешествий, удобный путеводитель, который каждый день составляют для вас турпрофи и просто увлеченные люди.
У Окна | Литература и Искусство - Культура, литература, искусство - все это неотъемлемые части нашего сообщества.
Мамы и дети Москва и М.О - Сообщество Мамы Москвы - одна из самых полезных групп для мам нашего города!
Мамы и дети | Москва - Минутка отдыха для мам
Polotno - Искусство - диалог, в котором собеседник молчит.
Женская Философия - Философы и другие великие люди
История картины - В каждой картине есть своя история...
Стильные штучки - Лучшие украшения, платья и обувь. Девичьи мечты. Бренды и креатив. Аксессуары, которых вы не видели!
МОДНАЯ Я | Fashion - Что надеть? Что сейчас в моде? Идеальные стрелки? Читай ответы у нас!
Тонкости туризма™ - Полезные статьи о туризме и отдыхе, особенностях организации самостоятельных путешествий, удобный путеводитель, который каждый день составляют для вас турпрофи и просто увлеченные люди.
У Окна | Литература и Искусство - Культура, литература, искусство - все это неотъемлемые части нашего сообщества.
Мамы и дети Москва и М.О - Сообщество Мамы Москвы - одна из самых полезных групп для мам нашего города!
Мамы и дети | Москва - Минутка отдыха для мам
«Всех великих русских писателей можно выстроить в такой последовательности: первый — Толстой, второй — Гоголь, третий — Чехов, четвертый — Тургенев. Похоже на выпускной список, и разумеется, Достоевский и Салтыков-Щедрин со своими низкими оценками не получили бы у меня похвальных листов», — писал Набоков.
Графа Льва Николаевича Толстого Владимир Набоков ценил за «могучую, хищную силу» творчества, одержимость «старой русской истиной», которая нередко шла вразрез с его талантом, за «чувственную природу и сверхчувствительную совесть», роман «Анна Каренина» и рассказ «Смерть Ивана Ильича».
«Многие относятся к Толстому со смешанным чувством. В нем любят художника и терпеть не могут проповедника. Но в то же время отделить Толстого-проповедника от Толстого-художника невозможно: все тот же низкий, медлительный голос, то же крепкое плечо, что легко выдерживало и ношу заоблачных видений, и тяжкий груз идей.
Так и хочется порой выбить из-под обутых в лапти ног мнимую подставку и запереть в каменном доме на необитаемом острове с бутылью чернил и стопкой бумаги, подальше от всяких этических и педагогических «вопросов», на которые он отвлекался, вместо того чтобы любоваться завитками темных волос на шее Анны Карениной.
Но это невозможно; Толстой един, и борьба между художником, который упивался красотой черной земли, белого тела, голубого снега, зеленых полей, пурпурных облаков, и моралистом, утверждавшим, что художественный вымысел греховен, а искусство безнравственно, — борьба эта шла в одном и том же человеке».
Портрет «Толстой за работой» кисти Николая Ге. 1884 год
Графа Льва Николаевича Толстого Владимир Набоков ценил за «могучую, хищную силу» творчества, одержимость «старой русской истиной», которая нередко шла вразрез с его талантом, за «чувственную природу и сверхчувствительную совесть», роман «Анна Каренина» и рассказ «Смерть Ивана Ильича».
«Многие относятся к Толстому со смешанным чувством. В нем любят художника и терпеть не могут проповедника. Но в то же время отделить Толстого-проповедника от Толстого-художника невозможно: все тот же низкий, медлительный голос, то же крепкое плечо, что легко выдерживало и ношу заоблачных видений, и тяжкий груз идей.
Так и хочется порой выбить из-под обутых в лапти ног мнимую подставку и запереть в каменном доме на необитаемом острове с бутылью чернил и стопкой бумаги, подальше от всяких этических и педагогических «вопросов», на которые он отвлекался, вместо того чтобы любоваться завитками темных волос на шее Анны Карениной.
Но это невозможно; Толстой един, и борьба между художником, который упивался красотой черной земли, белого тела, голубого снега, зеленых полей, пурпурных облаков, и моралистом, утверждавшим, что художественный вымысел греховен, а искусство безнравственно, — борьба эта шла в одном и том же человеке».
Портрет «Толстой за работой» кисти Николая Ге. 1884 год
Не умеешь общаться с людьми?
Это одна из многих проблем, которые мешают жить. И знаешь что?
Ты никогда не будешь счастлив, если не начнёшь работать над собой!
В этом тебе поможет канал Психотерапия
Будь лучше, чем ты был вчера
Это одна из многих проблем, которые мешают жить. И знаешь что?
Ты никогда не будешь счастлив, если не начнёшь работать над собой!
В этом тебе поможет канал Психотерапия
Будь лучше, чем ты был вчера
Бойня
1919
Николай Фешин
Музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань
Картина представдяет в творчестве художника редкий для него бытовой жанр. Она — одна из всего четырёх его крупных по размеру работ.
В персонажах полотна современные искусствоведы опознают самого художника и его отца, а само полотно связывают не только с экспедицией юного Николая Фешина в Южно-Енисейскую тайгу, но и с кровавыми событиями Первой мировой или Гражданской войны в России, которые совпали со зрелостью мастера.
Интерес, с точки зрения искусствоведов, представляет процесс работы художника над картиной «Бойня»: Николай Фешин создавал объёмные изображения животных и мясников в качестве моделей-набросков для полотна, немногочисленные сохранившиеся эскизы к нему представляют собой абстрактные композиции — «вихрь мазков и линий, лишь отдалённо напоминающих реальные образы».
1919
Николай Фешин
Музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань
Картина представдяет в творчестве художника редкий для него бытовой жанр. Она — одна из всего четырёх его крупных по размеру работ.
В персонажах полотна современные искусствоведы опознают самого художника и его отца, а само полотно связывают не только с экспедицией юного Николая Фешина в Южно-Енисейскую тайгу, но и с кровавыми событиями Первой мировой или Гражданской войны в России, которые совпали со зрелостью мастера.
Интерес, с точки зрения искусствоведов, представляет процесс работы художника над картиной «Бойня»: Николай Фешин создавал объёмные изображения животных и мясников в качестве моделей-набросков для полотна, немногочисленные сохранившиеся эскизы к нему представляют собой абстрактные композиции — «вихрь мазков и линий, лишь отдалённо напоминающих реальные образы».
Мать Готро потребовала у Сарджента убрать портрет с выставки, однако он отказался. Картина стала объектом насмешек в бульварной прессе. Её называли новой моделью для туза пик, намекая на очертания верхней части платья.
Позже художник переписал бретельку платья, подняв её на плечо и сменил название на «Портрет мадам Икс», чтобы сделать картину более безличной и загадочной, однако ситуацию это уже не спасло.
Мадам Готро была унижена скандалом. Карьера Сарджента была разрушена, богатые клиенты отменили все свои заказы, и художник был вынужден в скором времени переехать в Лондон, а затем в США, где прославился как талантливый портретист и написал портреты президентов и известных бизнесменов.
В 1916 году картина была продана в Музей Метрополитен, директору которого Сарджент написал: «Я считаю, что это лучшее из того что я сделал на настоящий момент».
Вторая, неоконченная версия в такой же позе, но с опущенной правой бретелькой выставлена в Галерее Тейт в Лондоне.
Позже художник переписал бретельку платья, подняв её на плечо и сменил название на «Портрет мадам Икс», чтобы сделать картину более безличной и загадочной, однако ситуацию это уже не спасло.
Мадам Готро была унижена скандалом. Карьера Сарджента была разрушена, богатые клиенты отменили все свои заказы, и художник был вынужден в скором времени переехать в Лондон, а затем в США, где прославился как талантливый портретист и написал портреты президентов и известных бизнесменов.
В 1916 году картина была продана в Музей Метрополитен, директору которого Сарджент написал: «Я считаю, что это лучшее из того что я сделал на настоящий момент».
Вторая, неоконченная версия в такой же позе, но с опущенной правой бретелькой выставлена в Галерее Тейт в Лондоне.
Помните был такой Tumblr? Где блоги с нетривиальными картинками, гифками и прочим нестандартным контентом? Подобный архив есть и в Телеграм – https://hottg.com/Polotno_24
Telegram
Polotno
Искусство - диалог, в котором собеседник молчит.
Сотрудничество/Реклама: @Podgorodetskaya
Сотрудничество/Реклама: @Podgorodetskaya
Белая перчатка
1921
Джордж Вашингтон Ламберт
Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия
Портрет австралийского художника. На картине изображена мисс Глэдис Невилл Коллинз, дочь Дж. Коллинза, юриста и рисовальщика парламента Виктории.
Ламберт написал портрет, похожий на картину Джошуа Рейнольдса «Сара Сиддонс как муза трагедии» (1783). Картина также предполагает, что художник был знаком с A Vele Gonfie, портретом Эны Вертхаймер 1905 года работы Джона Сингера Сарджента. (см. все портреты ниже)
Наклоненная голова мисс Коллинз, полуоткрытый рот, полузакрытые глаза и почти голая правая рука предполагают индивидуальную чувственность.
Яркая палитра Ламберта значительно отличалась от «доминирующих коричневых тональных портретов», которые были в моде у других австралийских художников-портретистов в то время. В письме к жене Эми Ламберт описала картину как «дикий, богато украшенный портрет».
1921
Джордж Вашингтон Ламберт
Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия
Портрет австралийского художника. На картине изображена мисс Глэдис Невилл Коллинз, дочь Дж. Коллинза, юриста и рисовальщика парламента Виктории.
Ламберт написал портрет, похожий на картину Джошуа Рейнольдса «Сара Сиддонс как муза трагедии» (1783). Картина также предполагает, что художник был знаком с A Vele Gonfie, портретом Эны Вертхаймер 1905 года работы Джона Сингера Сарджента. (см. все портреты ниже)
Наклоненная голова мисс Коллинз, полуоткрытый рот, полузакрытые глаза и почти голая правая рука предполагают индивидуальную чувственность.
Яркая палитра Ламберта значительно отличалась от «доминирующих коричневых тональных портретов», которые были в моде у других австралийских художников-портретистов в то время. В письме к жене Эми Ламберт описала картину как «дикий, богато украшенный портрет».
Дорогие Мамочки Москвы!!!!
Добро пожаловать в нашу интересную и познавательную группу!
У нас вы найдете:
- Самые полезные статьи о воспитании малышей;
- Полезные советы;
- Рецепты вкусных блюд для детей;
- и многое другое.
Добро пожаловать в нашу интересную и познавательную группу!
У нас вы найдете:
- Самые полезные статьи о воспитании малышей;
- Полезные советы;
- Рецепты вкусных блюд для детей;
- и многое другое.
Подборка каналов на каждый день
Polotno - Искусство - диалог, в котором собеседник молчит.
Женская Философия - Философы и другие великие люди
История картины - В каждой картине есть своя история...
Стильные штучки - Лучшие украшения, платья и обувь. Девичьи мечты. Бренды и креатив. Аксессуары, которых вы не видели!
МОДНАЯ Я | Fashion - Что надеть? Что сейчас в моде? Идеальные стрелки? Читай ответы у нас!
Тонкости туризма™ - Полезные статьи о туризме и отдыхе, особенностях организации самостоятельных путешествий, удобный путеводитель, который каждый день составляют для вас турпрофи и просто увлеченные люди.
У Окна | Литература и Искусство - Культура, литература, искусство - все это неотъемлемые части нашего сообщества.
Мамы и дети Москва и М.О - Сообщество Мамы Москвы - одна из самых полезных групп для мам нашего города!
Мамы и дети | Москва - Минутка отдыха для мам
Polotno - Искусство - диалог, в котором собеседник молчит.
Женская Философия - Философы и другие великие люди
История картины - В каждой картине есть своя история...
Стильные штучки - Лучшие украшения, платья и обувь. Девичьи мечты. Бренды и креатив. Аксессуары, которых вы не видели!
МОДНАЯ Я | Fashion - Что надеть? Что сейчас в моде? Идеальные стрелки? Читай ответы у нас!
Тонкости туризма™ - Полезные статьи о туризме и отдыхе, особенностях организации самостоятельных путешествий, удобный путеводитель, который каждый день составляют для вас турпрофи и просто увлеченные люди.
У Окна | Литература и Искусство - Культура, литература, искусство - все это неотъемлемые части нашего сообщества.
Мамы и дети Москва и М.О - Сообщество Мамы Москвы - одна из самых полезных групп для мам нашего города!
Мамы и дети | Москва - Минутка отдыха для мам
Сообщество Мамы Москвы - одна из самых полезных групп для мам нашего города!
Бесплатно продавайте, покупайте, общайтесь, делитесь советами, новостями, обменивайтесь товарами или принимайте в дар, задавайте интересующиеся вас вопросы.
Мы будем признательны, если Вы присоединитесь к нам 🙏🏻🌷
Бесплатно продавайте, покупайте, общайтесь, делитесь советами, новостями, обменивайтесь товарами или принимайте в дар, задавайте интересующиеся вас вопросы.
Мы будем признательны, если Вы присоединитесь к нам 🙏🏻🌷
Кандавл, царь Лидии, украдкой показывает свою жену Гигу, одному из своих слуг, когда она ложится в кровать
1830
Уильям Этти
Галерея Тейт, Лондон
«Кандавл, царь Лидии, украдкой показывает свою жену Гигу, одному из своих слуг, когда она ложится в кровать» — картина английского художника Уильяма Этти, написанная в 1830 году.
Основой сюжета картины послужила сцена из произведения Геродота «История», в которой Кандавл, царь Лидии, приглашает телохранителя Гига спрятаться в своей спальне и посмотреть, как его жена будет раздеваться, чтобы показать ему её красоту. Ниса уличает Гига и бросает ему вызов: убить себя или Кандавла. Гиг убивает царя и занимает его место. На картине показан тот момент, когда Ниса, не зная, что за ней наблюдает ещё кто-то, кроме её мужа, снимает с себя последние одежды.
Этти надеялся, что зрители вынесут из сюжета его картины моральный урок, заключающийся в том, что женщины не являются имуществом, и что те, кто нарушает их права, будут справедливо наказаны.
1830
Уильям Этти
Галерея Тейт, Лондон
«Кандавл, царь Лидии, украдкой показывает свою жену Гигу, одному из своих слуг, когда она ложится в кровать» — картина английского художника Уильяма Этти, написанная в 1830 году.
Основой сюжета картины послужила сцена из произведения Геродота «История», в которой Кандавл, царь Лидии, приглашает телохранителя Гига спрятаться в своей спальне и посмотреть, как его жена будет раздеваться, чтобы показать ему её красоту. Ниса уличает Гига и бросает ему вызов: убить себя или Кандавла. Гиг убивает царя и занимает его место. На картине показан тот момент, когда Ниса, не зная, что за ней наблюдает ещё кто-то, кроме её мужа, снимает с себя последние одежды.
Этти надеялся, что зрители вынесут из сюжета его картины моральный урок, заключающийся в том, что женщины не являются имуществом, и что те, кто нарушает их права, будут справедливо наказаны.
HTML Embed Code: